Inscenizacja
(często określana francuskim terminem mise-en-scène) w kontekście wizualizacji artystycznej to celowe rozmieszczenie elementów wizualnych w przestrzeni w celu wywołania określonego efektu emocjonalnego, klarowności narracji lub „spektaklu”. Jest to sztuka projektowania doświadczenia widza poprzez określenie tego, co widzi, kiedy to widzi i jak powinien na to zareagować.Aby stworzyć „spektakl”, inscenizacja wykorzystuje następujące opcje:
- Kompozycję przestrzenną: fizyczne rozmieszczenie obiektów i przedmiotów.
Wykorzystanie głębi, symetrii lub celowego nieuporządkowania w celu skupienia uwagi widza na określonym aspekcie - Oświetlenie i atmosfera: wykorzystanie kontrastu, temperatury barw i cieni.
Dramaturgia „światłocienia” filmu noir może być wykorzystana do stworzenia nastroju, podobnie jak jasny, nasycony blask premiery produktu high-tech. - Ruch (choreografia): nie tylko sposób poruszania się postaci, ale także sposób, w jaki „subiektywna kamera” porusza się w otoczeniu.
- Symbolika: rozmieszczenie określonych rekwizytów lub wskazówek wizualnych, które opowiadają historię bez użycia ani jednego słowa.
Celem naszych produkcji jest:
pokaz
— proces demonstracji/dzieła, rezultat inscenizacji; zaplanowane widowisko, rodzaj wydarzenia masowego. Inscenizacja przeznaczona dla szerokiej publicznościdzieło audiowizualne
— seria obrazów graficznych, klatek, które po odtworzeniu dają widzowi iluzję ruchomego obrazu
Inscenizacja Pokazu, Dzieła Audiowizualnego i Projektu stanowią środki do stworzenia jednolitego, całościowego dzieła sztuki (Gesamtkunstwerk). To jest nasz kierunek twórczy — Multimedia, a w szczególności widowisko multimedialne