«Моє ім'я Пітер Ґабріель і те, що я роблю, це, насамперед, галас та ідеї»
Про музиканта Peter Gabriel як і про його кліпи можна говорити довго, але особливої уваги, на нашу аудіовізуальну думку, заслуговує факт створення відеокліпів, зокрема "Sledgehammer", способом покадрового фільмування.
Поява "Sledgehammer" [1986; режисер: Stephen R. Johnson; продюсер: Adam Whittaker] вчинила неабиякий "галас" в царині музичного відео та спровокувала виробництво низки широко популярних і впливових робіт на замовлення фільм-продюсера Tessa Watts [Virgin Records]. Творці "Sledgehammer", студія Aardman Animation і Brothers Quay, використали технологію формованої глини — Claymation.
- [Глиняна / пластилінова анімація. Фільми створюються за допомогою покадрового фільмування об'єктів зі зміною їх пластики у проміжках між кадрами. Подібне було у мультфільмах "Пластелінова ворона"(1981) та "Падав торішній сніг"(1983) режисера О.Татарського]
Хоча багато з цих технологічних методів вже застосовувалися в музичних кліпах раніше [..."Solsbury Hill"(1977)], лише "Sledgehammer" спромігся здобути дев'ять нагород MTV Video Music в 1987 році, що є рекордом. Пізніше MTV взагалі об'явив «Sledgehammer» найпопулярнішим кліпом у історії каналу, та й взагалі, серед анімованих відео всіх часів.
Стиль "Sledgehammer" практично одразу ж був використаний у відеокліпі на інший успішний сингл Ґабріеля — "Big Time", з однойменного альбому, та за шість років, зокрема у кліпі на "Digging In The Dirt".Досвідчений шоумен тонко відчував, що органічне поєднання реального і нереального — завжди вражає. На той момент лише об'ємна анімація дозволяла якісно і динамічно візуалізувати строкаті фантастичні трансформації навколо нього самого у головній ролі. Але у тому ж 1992 році співак піддається спокусам тогочасної комп'ютерної обробки і графіки ["Steam", "Kiss That Frog"], що зараз може викликати посмішку, чого не скажеш про кліпи "Sledgehammer", "Big Time" та "Digging In The Dirt". Підводячи підсумок, можна вкотре пересвідчитись, ручна робота — завжди круто!